中文(简体/繁體)

源流

在朝鲜陶瓷不断消逝的今天
唯有这个窑村独守传统
至今烟火不绝
摘自柳宗悦著《日田的皿山》

小鹿田烧的起源

16世纪末,许多韩国陶工来到日本,这促使九州各地纷纷开窑烧制陶器。福冈地区也由此诞生了高取烧与小石原烧。18世纪初,日田县令邀请小石原陶工柳濑三右卫门入驻御田,传授技艺。与此同时,黑木十兵卫出资兴办窑业,当地领主坂本家族提供土地。御田烧民间陶业由此发端。

小鹿田地名的由来

“小鹿田”发音为“onta”。最初似乎写作“鬼田”,在18至19世纪编纂的《日田郡志》以及近世的《日田郡绘图》中均记载为“鬼田”。全国范围内存在的“onta”也可写作“隐田”,也就是“隐蔽的田地”※。由于地处深山,可能曾经有过隐田。
小鹿田因土地狭小、荒地较多,可能因此使用了“鬼”字,也曾被写作“鬼力田”“鬼ガ田”,由于该地也是鹿的栖息地,逐渐演变为“鬼鹿田”,最终定名为“小鹿田”。
※隐田:为逃避年贡而秘密耕作的水田。

源流

在朝鮮陶瓷不斷消逝的今天
唯有這個窯村獨守傳統
至今煙火不絕
摘自柳宗悅著《日田的皿山》

小鹿田燒的起源

16世紀末,許多韓國陶工來到日本,促使九州各地紛紛開鑄窯爐。福岡地區亦由此誕生高取燒與小石原燒。
18世紀初,日田郡守邀請小石原陶工柳濑三右衛門至御田,傳授製陶技藝。與此同時,黑木十兵衛提供陶業資金,當地領主坂本家則捐贈土地。此即御田燒民間陶藝的起源。

小鹿田地名的由来

“小鹿田”發音為“onta”。最初似乎寫作“鬼田”,在18至19世紀編纂的《日田郡誌》以及近世的《日田郡繪圖》中均記載為“鬼田”。全國範圍內存在的“onta”也可寫作“隠田”※,意為“隠蔽的田地”。由于地處深山,可能曾經有過隠田。
小鹿田因土地狹小、荒地較多,可能因此使用“鬼”字,也曾被寫作“鬼力田”“鬼ガ田”,由于該地也是鹿的棲息地,逐漸縯變為“鬼鹿田”,最終定名為“小鹿田”。
※隠田:為逃避年貢而祕密耕作的水田

半农半陶

一切都需要自给自足
山间偏僻的地理环境…
如今依旧延续着这种习惯吧
摘自柳宗悦著《日田的皿山》

半农半陶时代的窑业

自明治时代以来,小鹿田皿山地区的人们在农闲时从事窑业,过着半农半陶的生活。据说,由于耕地位于离村落很远的山里,农活繁重,因此由年轻的村民负责,而制陶则由相对年长的人进行。
小鹿田烧是“一子相传”※的家族手艺,而以农闲期为主的窑户难以传承技艺,曾出现了继承人不继承家业的情况。那时,通过隔代传承的方式由祖父传给孙子。由于国家开始实施减少水稻种植面积的减反政策,至昭和50年(1975),所有窑元均实现了专业制陶。至今,小鹿田仍守护着“一子相传”的传统。
※一子相传:将技艺传授给自己子女中的一人

学徒制度

由于不是每天制作陶器,无法在自己家中传授技艺,因此窑元都会将继承人送往小仓、久留米等地当学徒,学习4到5年。我初中毕业后立即拜入邻近的窑元为师,以住家学徒的形式学习手艺。
我每天凌晨4点起床,早饭之前要往返山里两次,割草喂牛,白天干农活。学习制陶的机会每月仅有5次左右。拜师后的两年里,实际学习制陶时间仅有120天左右。

坂本茂木先生的回忆

半農半陶

凡事必須自給自足
偏遠的山區地理…
如今依舊延續著這種習俗吧
摘自柳宗悅著《日田的皿山》

半農半陶時代的窯業

自明治時代開始,小鹿田皿山地區的人們在農閑時從事窯業,過著半農半陶的生活。據說,耕地位於離村子很遠的山區,耕作很辛苦,所以由年輕人負責。而製陶則由相對年長的人進行。
小鹿田燒是“一子相傳”※的家族事業。然而,以農閑期為主的窯業難以傳承技藝,會出現繼承人不繼承家業的情況。那時,通過隔代傳承的方式由祖父傳給孫子。由于國家開始實施減少水稻種植麵積的減反政策,至昭和50年(1975),所有窯元均實現專業製陶。至今,小鹿田仍守護著“一子相傳”的傳統。
※一子相傳:將技藝傳授給自己子女中的一人

學徒制度

由于不是每天製作陶器,無法在自己家中傳授技藝,因此每個家庭都會將繼承人送往小倉、久留米等地的陶匠那裡當學徒,為期四五年。中學畢業後,我立即在鄰近的窯元當了學徒,並在那裡生活和工作。
我每天早上 4 點起床,吃早飯之前要到山上來回兩趟,把割下來的草餵牛,白天則做農活。我每個月大概學做5次陶器。在當學徒的兩年裡,我學做陶器的時間約為 120 天。

坂本茂樹先生的迴憶

发现

我并非被那里的自然与历史所吸引…
我是被那里的陶器吸引而来
摘自柳宗悦著《日田的皿山》

与柳宗悦(Yanagi Soetsu)的邂逅

柳宗悦,是著名的日本民艺运动※的发起人。他在久留米邂逅了被称为“日田的东西”的陶器,那是昭和2年(1927)的事。4年后,柳宗悦造访小鹿田,参观完作坊与作品后惊讶地发现,这里竟然原原本本地保持着朝鲜的传统技法。他看出这里的民陶承载着传统技艺的价值。昭和29年(1954),世界著名陶艺家伯纳德·利奇在村里停留了三周。此外,在滨田庄司等民艺运动家的支持下,小鹿田烧逐渐为世人所知。民陶热潮使小鹿田烧的需求急增,但窑元们还是坚持手工制作的传统。
※民艺运动:旨在普及“民艺”这一新的美学概念并实现“美的生活化”的运动

柳宗悦的心愿

昭和36年(1961)《民艺》5月号刊登了柳宗悦对小鹿田烧未来发展表示担忧的随笔。文中写道:“如今瑞士和瑞典的传统工艺之所以繁荣,(中略)是因为国民整体上形成了守护国家正确传统的气氛。这是比国家保护更为根本的激励,其意义何其重大。”这段话充分体现了柳宗悦希望能够加深国民对保护地方固有文化的理解。柳宗悦的愿望得以实现,自昭和37年(1962)起,日本民艺协会开始对小鹿田烧进行指导,并制定了维护和传承制陶技法的方针。

發現

我並非被那裏的自然與歷史所吸引…
我是被那裏的陶器吸引而來
摘自柳宗悅著《日田的皿山》

與柳宗悅(Yanagi Soetsu)的邂逅

柳宗悅,是日本民藝運動※的倡導者,在久留米邂逅了被稱為“日田的東西”的陶器。四年後,柳宗悅造訪小鹿田,參觀完作坊與作品後驚訝地發現,這裏竟然原原本本地保持著朝鮮的傳統技法。他看出這裏的民陶繼承傳統技術的價值。昭和29年(1954),世界著名的陶藝家伯納德·利奇在村裏停留了三周。此外,在濱田莊司等民藝運動家的支持下,小鹿田燒逐漸為大眾所熟知。民陶熱潮使小鹿田燒的需求急增,但陶工們還是堅持手工製作的傳統。
※民藝運動:旨在傳播被稱為 「民藝 」的新美觀並 「讓美成為一種生活方式 」的運動。

柳宗悅的心願

昭和36年(1961)5月號的《民藝》刊載了柳宗悅的隨筆,他在文中表達了對小鹿田燒未來的擔憂。文中寫道: “如今瑞士和瑞典的傳統工藝之所以能蓬勃發展,(中略)是因為整體人民對於保存國家正確傳統的意識越來越高漲。這是比國家保護更為根本的激勵,其意義何其重大。” 這段話充分體現了柳宗悅希望能夠加深國民對保護地方固有文化的理解。柳宗悅的願望得以實現,自昭和37年(1962)起,日本民藝協會開始對小鹿田燒進行指導,並制定了維護和傳承製陶技法的方針。

伯纳德·利奇与小鹿田烧

英国陶艺家伯纳德·利奇(1887-1979)与日本代表性陶艺家浜田庄司、河井宽次郎等,于1954年4月首次造访小鹿田皿山。
在当地停留约三周期间,利奇在研究陶艺和指导陶工的同时,还与当地村民建立了深厚友谊。
十年后的1964年,再次造访此地的利奇,欣喜地发现用于粉碎陶土的“唐臼”声响与自然和谐共生的烧制传统依然保存完好,他衷心希望这片陶艺之乡能永远得到守护。
陶艺馆内陈列着利奇于1954年驻留期间创作的“壶”与“鹿纹大盘”。
这两件作品以独特的笔触描绘了动植物,并刻有小鹿田烧技法的“飞铇”纹样。

伯納德·利奇與小鹿田燒

英國陶藝家伯納德·利奇(1887-1979)與日本代表性陶藝家浜田莊司、河井寬次郎等,於1954年4月首次造訪小鹿田皿山。
在當地停留約三周期間,利奇在研究陶藝和指導陶工的同時,還與當地村民建立了深厚友誼。
十年後的1964年,再次造訪此地的利奇,欣喜地發現用於粉碎陶土的“唐臼”聲響與自然和諧共生的燒製傳統依然保存完好,他衷心希望這片陶藝之鄉能永遠得到守護。
陶藝館內陳列著利奇於1954年駐留期間創作的“壺”與“鹿紋大盤”。
這兩件作品以獨特的筆觸描繪了動植物,並刻有小鹿田燒技法的“飛铇”紋樣。

评价

一切都显得粗野
但这样就已经足够
不,不这样反而不够
摘自柳宗悦著《日田的皿山》

被指定为国家重要非物质文化遗产

小鹿田烧的窑场制定了“不使用机械,守护传统技艺”、“持续制作被需要的作品”、“不培养个人陶艺家”等方针,有意识地保持传统。因此,小鹿田烧的传统特质尤为突出,作为非机械化的罕见民陶,得到了高度评价。昭和45年(1970),文化厅将小鹿田烧列为“需要采取记录保存等措施的非物质文化遗产”。平成7年(1995),小鹿田烧被列为国家“重要非物质文化遗产”,其传统制陶技法被确定为文化遗产。小鹿田烧技术保存会也被国家认定为重要非物质文化遗产的保持团体。

重要非物质文化遗产的指定条件

通过保持团体的方式指定为重要非物质文化遗产时,需满足特定的指定条件。小鹿田烧的指定条件包括如何制作陶土、如何成型、如何装饰、釉药的种类与上釉方式、烧成方法,以及维护传统等6项内容。虽然制陶手法仅限于传统技法,但并未提及到器种和器形。正如柳宗悦所著《日田的皿山》一书中描述的那样,人们制作各种各样的实用器皿。如今,水瓶、酒瓶等大型陶器减少,可以看到更多以餐具为主的日常生活作品。

評價

一切都顯得粗野
但這樣就已經足夠
不,不這樣反而不夠
摘自柳宗悅著《日田的皿山

被指定為國家重要無形文化財產

小鹿田燒的窯場制定了「不採用機械化並保護傳統技術」「持續製作被需要的作品」「不培養個人藝術家」等方針,有意識地保持傳統。因此,小鹿田燒的傳統特質脫穎而出,作為非機械化的特殊民間陶器,受到極高的評價。昭和45年(1970),文化廳將小鹿田燒列為“需要採取記錄保存等措施的無形文化財產”。平成7年(1995),小鹿田燒被列為國家重要無形文化財產,其傳統製陶技法被確定為文化遺產。小鹿田燒技術保存會也被國家認定為重要無形文化財產的保持團體。

無形文化財產的指定條件

通過保持團體的方式指定為無形文化財產時,會界定指定的要求。小鹿田燒的六項要求包括:如何製作陶土、如何成型、如何裝飾、使用何種釉料及如何施釉、如何燒製、保持傳統。雖然製陶手法僅限于傳統技法,但並未提及到器種和器形。正如柳宗悅所著《日田的皿山》一書中描述的那樣,人們製作各種各樣的實用器物。如今,水瓶、酒瓶等大型陶器減少,可以看到更多以餐具為主的適合日常生活的作品。

小鹿田烧的特点/小鹿田焼的特徵

不使用机械

以河流为动力的唐臼(Karausu)、用脚踩动的陶轮(Kerokuro)、使用柴火的登窑……
小鹿田烧是由自然的力量与人类的劳动协作而成的。

不使用機器

以河水為動力的唐臼( Karausu)、用腳踩動的陶輪(Kerokuro)、使用木柴的登窯…
小鹿田燒是由自然的力量和人類的勞動共同創造出來的。

家族经营

所有的传统技法都以一子相传的方式代代相传。
从陶土到釉药的制作,所有工序均由家人独立完成,从未借用外援。

家族經營

所有的傳統技法都以一子相傳的方式代代相傳。
從陶土到釉藥製作,所有工序均由家人獨立完成,從未借用外援。

手工制作的工具

成型用的刮刀、刮片、敲打板、装饰用的铇刀(Kanna)、木梳(Kushi)等
制作工序中所需的工具,都是根据使用者的需要进行设计和改进的。

手工製作的工具

成型用的刮刀、刮片、敲打板、裝飾用的铇刀(Kanna)、梳子(Kushi)等
製作過程中所需的工具,均根據使用者的需要進行設計和改進。

不标注窑元的个人名称

作品中不标注窑元的个人名称。
这是因为小鹿田烧是一种地域品牌,窑元全体成员共同采集原土是创作的起点。

不標注窯元的個人名稱

作品中不標注窯元的個人名稱。
這是因為小鹿田燒是一種地域品牌,窯元全體成員共同采集原土是創作的起點。

不绘画

刷毛目、飞铇、指描、梳描等独特的纹样,
以及釉药的浇釉纹样,这些纯手工制作特有的质朴韵味是小鹿田烧的特点。

不繪畫

刷毛目、飛铇、指描、梳描等獨特的紋樣,
以及釉藥的澆釉紋樣,這些純手工製作特有的質樸韻味是小鹿田燒的特點。

小鹿田烧的制作工序/小鹿田燒的製作工序

1. 原土的采集

用于制作陶土的原料土,是在村落附近采集的。

2. 原土的干燥

晒干后用木锤敲打成拳头大小的土块。

3. 用唐臼粉粹原土

干燥后的原土利用水力驱动的唐臼进行粉碎。经过20至30天,原土被粉碎成颗粒状。

4. 水簸法 

(利用陶土在水中沉降速度不同的特点,对陶土进行粗细分离的加工方法)

在颗粒状的原土中加入适量的水,用木棒进行人力搅拌。
将搅拌后的泥浆用筛子进行多次过滤。

5. 除水

使用被称为“Oro”的过滤层将浓缩后的泥浆进行除水。
之后在阳光下或窑炉上方晾干,即可制成陶土。

6. 成型

使用脚踏陶轮(Kerokuro )进行拉坯成型。根据作品的大小,采用“板块成型”、“手挤坯成型”、
“泥条成型”三种手法。

7. 干燥

将成型后的大小器皿排放在木条上,放在家门口的院子里晒干。

8. 使用铇刀和化妆土进行装饰

传统装饰技法包括“飞铇(Kanna)”、“刷毛目(Hakeme)”、“指描”和“梳描”等。
这些装饰是边踩轆轤边施加的。

9. 上釉

上釉是一种传统的装饰技法,最常见的两种手法:一是用柄杓以快速浇洒的方式在陶器表面的一处施釉,称为“Uchikake”;二是将釉药缓慢均匀地淋在整个陶器的表面,形成自然流动的釉痕,称为“Nagashikake ”。

10. 素烧

对较小的作品和使用深色釉料的作品,会进行素烧处理。
这是为了防止作品开裂和釉料脱落。

11. 烧窑的准备

用旧柴对窑炉进行预热,烧制则主要使用杉木。

12. 在登窑中烧制

在使用木柴的登窑里进行烧制。
点火后,通宵持续燃烧约30小时(共同窑则需要约55小时),
冷却后,打开窑门取出成品。

1. 原土的采集

用於製作陶土的原料土,是在村落附近采集的。

2. 原土的幹燥

曬幹後用木錘敲打成拳頭大小的土塊。

3. 用唐臼粉粹原土

幹燥後的原土利用水力驅動的唐臼進行粉碎。經過20至30天,原土被粉碎成顆粒狀。

4. 水簸法

(利用陶土在水中沉降速度不同的特點,對陶土進行粗細分離的加工方法)
在顆粒狀的原土中加入適量的水,用木棒進行人力攪拌。 將攪拌後的泥漿用篩子進行多次過濾。

5. 除水

使用被稱為“Oro”的過濾層將濃縮後的泥漿進行除水。
之後在陽光下或窯爐上方晾幹,即可製成陶土。

6. 成型

使用腳踏陶輪(Kerokuro )進行拉坯成型。根據作品的大小,采用“板塊成型”、“手擠坯成型”、“泥條成型”三種手法。

7. 乾燥

將成型後的大小器皿排放在木條上,放在家門口的院子裏曬幹。

8. 使用铇刀和化妝土進行裝飾

傳統裝飾技法包括“飛铇(Kanna)”、“刷毛目(Hakeme)”、“指描”和“梳描”等。
這些裝飾是邊踩轆轤邊施加的。

9. 上釉

上釉是一種傳統的裝飾技法,最常見的兩種手法:一是用柄杓以快速澆灑的方式在陶器表麵的一處施釉,稱為“Uchikake”;二是將釉藥緩慢均勻地淋在整個陶器的表麵,形成自然流動的釉痕,稱為“Nagashikake ”。

10. 素燒

對較小的作品和使用深色釉料的作品,會進行素燒處理。
這是為了防止作品開裂和釉料脫落。

11. 燒窯的準備

用舊柴對窯爐進行預熱,燒製則主要使用杉木。

12. 在登窯中燒製

在使用木柴的登窯裏進行燒製。
點火後,通宵持續燃燒約30小時(共同窯則需要約55小時),
冷卻後,打開窯門取出成品。

为什么这里的窑场

至今仍能像往日一样制作陶器,我深有体会……
心中不禁频频涌起想要再来的念头
摘自柳宗悦著《日田的皿山》

一直喜爱小鹿田烧的柳宗悦(Yanagi Soetsu)。因为是他让小鹿田烧扬名全国的,所以直到去世前,他很担心因扬名而来的短暂潮流和逐利资本的加入会干扰到陶工们。陶工们坚守柳宗悦的教诲,专心制陶稳步走到今天。以感恩自然、传承先祖技艺与精神为本的小鹿田烧,始终是日常生活的器皿。他们追求的是用得越久越美的“实用之美”。不制作观赏性艺术品的原因也在此。在日常生活中被珍爱的器皿,对“民陶”的执着追求,想必会永远延续下去。

為什麽這裏的窯場

至今仍能像往日一樣製作陶器,我深有體會……
心中不禁頻頻湧起想要再來的念頭
摘自柳宗悅著《日田的皿山》

야나기 무나요시(柳宗悦)는 온타야키(小一直喜愛小鹿田燒的柳宗悅(Yanagi Soetsu)。因為是他讓小鹿田燒揚名全國的,所以直到去世前,他很擔心因揚名而來的短暫潮流和逐利資本的加入會幹擾到陶工們。陶工們堅守柳宗悅的教誨,專心製陶穩步走到今天。以感恩自然、傳承先祖技藝與精神為本的小鹿田燒,始終是日常生活的器皿。他們追求的是用得越久越美的“實用之美”。不製作觀賞性藝術品的原因也在此。在日常生活中被珍愛的器皿,對“民陶”的執著追求,想必會永遠延續下去。
上部へスクロール